El packaging de la Gastronomía Molecular

Chez Valois diseñó la identidad de marca para Molécule-R. El estudio canadiense ha creado dos kits: "Cocina R-evolución" y "Cóctel R-evolución". Cada uno incluye aditivos, utensilios de cocina y un dvd de recetas, que permiten realizar diversos platos y cócteles moleculares.

Sugerentes fotografías sobre un fondo blanco, combinadas con referencias a la tabla periódica de los elementos, contribuyen a posicionar y diferenciar la nueva marca.

Con su enfoque didáctico, el packaging de Molécule-R desmitifica la cocina molecular y la hace accesible a un público más amplio.





 

Tridimage expuso en la II Bienal Iberoamericana de Diseño


La II Bienal Iberoamericana de Diseño, organizada por la Central de Diseño y DIMAD tuvo lugar en Madrid, España durante Noviembre de 2010.

Recogió los trabajos realizados en los últimos 3 años por diseñadores de Latinoamérica, España y Portugal. La convocatoria fue cerrada -por invitación del Comité Asesor de la BID compuesto por representantes de los 23 países iberoamericanos y el Comité Organizador.

Tridimage fue la agencia seleccionada como representante del diseño de packaging argentino.

Tridimage: una nueva mirada en la categoría jugos

RPB convocó a  la agencia argentina de diseño de packaging Tridimage para crear la imagen de sus nuevos jugos Baggio Light, una bebida saludable, a base de frutas, con aporte de vitaminas y sin calorías.

Tridimage se enfrentó al desafío de comunicar los atributos del producto sin poder utilizar, por regulaciones argentinas, imagen de frutas.

Mediante el diseño gráfico de packaging, el equipo Tridimage buscó comunicar placer y salud mediante la acción y el disfrute.

Partiendo de la premisa que Baggio Light ayuda a cuidar la salud física y anímica, y a sentirse bien, Tridimage se centró en la mujer dinámica, urbana y con una vida intensa. Contó una historia de movimiento y energía, una nueva mirada a la categoría de bebidas naturales.

Se diseñaron siluetas femeninas realizando actividad física, que van cambiando de pose en cada pack. El dinamismo trasciende la imagen del pack y se manifiesta en el anaquel a través de su facing extendido. El anaquel se pone en movimiento.

En referencia al color, la oposición entre el blanco de fondo y la cromática impactante de las siluetas caracteriza cada sabor. Se propuso trabajar con color metalizado las siluetas femeninas, lo que aporta un punto de atracción por los reflejos que genera. La oposición mate/brillo confiere un plus de diferenciación al conjunto.

La síntesis gráfica de estos empaques logra conjugar la simpleza con la contundencia.

Recursos: The Online Packaging Dictionary


The Online Packaging Dictionary contiene definiciones en inglés en relación con la industria del envase, plásticos, artes gráficas y materiales de embalaje relacionada a productos farmacéuticos, bebidas y alimentos, así como aplicaciones no alimentarias, prototipos y diseño gráfico y estructural.

Una revolucionaria botella de vino

Martín Berasategui es un conocido restaurador vasco, creador del revolucionario concepto denominado "Martín Berasategui System", una botella que decanta las impurezas y evita que estas salgan a la hora de servir.

La botella actúa sin necesidad de ningún tipo de mecanismo, y el material es el de siempre y el más adecuado: el vidrio.


Su diseño estructural permite que los posos decantados se mantengan, por simple efecto de la física, en el fondo de la botella. Gracias a este envase no es necesario filtrar el vino en bodega. Este antinatural proceso resta cualidades a los vinos y disminuye la personalidad del viñedo. Con este nuevo envase se logran vinos más naturales, con matices organolépticos del terroir intactos: los posos retenidos en su fondo son naturales testigos de calidad.

A la hora de servir el vino, la forma de agarrar la botella es completamente
natural: por la parte inferior, con un dedo en el fondo y los otros en su baja cintura.


El artesano del vidrio Darío Lorusso, nacido en Argentina, fue el asesor en cuanto al concepto técnico y la morfología de la botella, buscando la practicidad para su elaboración. Realizó la primera botella a la que siguieron otros cincuenta prototipos, que se fueron mejorando y corrigiendo, primero para el diseño artístico, por otro lado para facilitar la producción industrial y por último para conseguir un buen diseño final.

Sin duda se trata de una botella que consigue una perfecta simbiosis entre física, diseño y funcionalidad.

Tridimage rediseña Trapiche Champaña

Los invitamos a ver la publicidad de Trapiche Champaña, cuyo rediseño de packaging fue realizado por Tridimage.

Trapiche, ubicada al pie de la Cordillera de los Andes en Mendoza, es la bodega argentina líder en la elaboración y exportación de vinos, llegando a más de 80 países.

Tridimage rediseña la botella del reconocido Aceite Capullo

Cuando en Tridimage comenzamos con el proyecto de rediseño estructural de la botella de Aceite Capullo respondimos muchas consultas de nuestro cliente,

¿Cómo potenciar y revitalizar una marca exitosa y reconocida como Capullo?

¿Cómo renovar la marca sin perder personalidad?

¿Cómo comunicar protección y cuidado del corazón?

¿Cómo lograr que los consumidores encuentren su producto en el anaquel y se sientan halagados por sus mejoras?


 Y sobre todo… ¿Cómo ser el mismo de siempre pero mejor?

Partimos de la formulación clara y detallada del brief comunicacional y técnico. Formamos equipo, tanto con mercadotecnia como con producción. Todos los actores de este proceso tenían sus necesidades, y la solución que brindáramos debía integrarlos.

Presentamos inicialmente opciones de diseño volumétrico de empaque con grado creciente de diferenciación. Siempre es positivo para los clientes ver desde cambios evolucionarios a revolucionarios. Este abanico de opciones los ayuda a reconocer rápidamente el grado justo de innovación.  Una vez seleccionadas dos alternativas, se testearon con consumidores.

La nueva botella se apropia de un ícono fundamental en la concepción marcaria de Aceite Capullo: el corazón. Se retrabajó el shape de la botella a fin de comunicar tridimensionalmente este concepto y, simultáneamente se definió un área de grip que facilita su agarre. El producto ganó diferenciación a través del aporte del diseño estructural: comunicación directa de sus beneficios, y confort y ergonomía a la hora de manipularlo.



Nos aseguramos así que los consumidores actuales del producto se sintieran felices de que su marca evolucione sin perder su esencia, piense en ellos y les ofrezca una nueva botella más bella, elegante y práctica. A los consumidores potenciales, les ofrecimos una clara comunicación de los beneficios de la marca lo cual es un fuerte atributo para lograr captarlos. Los consumidores se toman como máximo cinco segundos frente al anaquel para decidir una compra. Un empaque con un mensaje tridimensional claramente decodificable constituye una amplia ventaja competitiva.

Si bien las consultas del principio del proyecto fueron expresamente respondidas, es en la nueva botella donde todas las preguntas tienen su cabal respuesta a satisfacción de todos los participantes del proceso.

El gran debate acerca de la cocina, es realmente acerca del anaquel

Por Richard Shear* / Copyright © 2010 The Package Unseen


La cocina moderna es un invento del siglo XX que ha evolucionado inexorablemente de lo utilitario a lo extravagante. Hasta hace muy poco, la misma evolución no había tenido lugar en la mayoría de los productos de cuidado del hogar, a menudo ocultados con vergüenza en lo profundo de los gabinetes.

Todo comenzó con cosas simples como el agua, la electricidad y el gas. Y luego evolucionó rápidamente a un espacio con electrodomésticos y almacenamiento integrados. Ahora, se ha transformado en el centro de la familia moderna.

La foto de arriba muestra dos filas de imágenes. En la fila superior hay objetos que forman parte de una exhibición en el MoMA denominada “La mesada, diseño y la cocina moderna”, que presenta la evolución de la cocina y una gran variedad de objetos diseñados para ella.

"La cocina, anteriormente oculta de la vista en un sótano o en el anexo, hoy se ha convertido en una posición de avanzada del pensamiento moderno en la esfera doméstica- un campo de pruebas para nuevos materiales, tecnologías y fuentes de energía, y un trampolín para la reorganización racional del espacio y del trabajo doméstico dentro del hogar. . . las cocinas han desafiado nuestra relación con los alimentos que comemos, las actitudes populares hacia el rol de las mujeres en el hogar, la vida familiar y el consumismo"

En la arquitectura actual, la cocina se celebra, no se oculta. Con sus relucientes superficies de granito y acero inoxidable, se ha convertido en un trofeo de la casa moderna.

Los diseñadores industriales han desempeñado un papel integral en esta evolución, refinando el concepto y desarrollando la experiencia, en gran parte de la misma manera que lo hicieron con el automóvil. Lo que era experiencia lenta y agotadora en 1910 (tanto para el coche y la cocina) ha evolucionado un siglo después a un ambiente sumamente refinado y agradable.

Lo mismo no puede decirse de los productos para el cuidado del hogar. La mayoría parece todavía diseñados para el "sótano o el anexo". Llamar a la mayoría de estas identidades de marca utilitarias sería un cumplido. Los consumidores se han acostumbrado a cerrar su nariz y ojos cuando los utilizan. A diferencia de la vajilla, utensilios de cocina, y pequeños electrodomésticos que se muestran con orgullo en la mayoría de las cocinas, los packaging de productos para cuidado del hogar son ocultados con desprecio.


EL CULPABLE
La necesidad de impactar en el anaquel como única medida del éxito de un packaging ha sido el culpable. Pero los tiempos están cambiando. Los marketineros se están dando cuenta de que las relaciones de los consumidores con sus marcas se construyen de a un momento y una experiencia por vez, y que necesitan "encajar" dentro del estilo de vida de una persona.

Les ha tomado a la mayoría de las compañías de productos de consumo mucho tiempo darse cuenta como diseñar packaging relevantes para todas las fases de esa relación.

La fila inferior de imágenes muestra sólo una pantallazo de algunos productos para el cuidado del hogar, comenzando con una caja de jabón de Borax de 1910 y terminando con una botella de jabón Method de 2010.

Me parece que la mayoría de los diseñadores industriales que han creado objetos para la cocina, han captado el concepto muy temprano. Ellos sabían instintivamente que estaban construyendo y apoyando un estilo de vida, como lo demuestran las imágenes de la fila superior, las cuales abarcan el mismo período de tiempo.

Durante la mayor parte del siglo XX, los diseñadores de packaging, y los marketineros a los que servían, mantenían tenazmente la idea de que el impacto en anaquel equivalía al valor de marca.


LA SOLUCIÓN
Ahora el valor de marca se mide en nuevas formas radicales, y los marketineros y los diseñadores de packaging están utilizando herramientas y tecnologías nunca antes disponibles para analizar estas nuevas relaciones.

En pocas palabras, lo que nuestros clientes están encontrando, y lo que la botella de Method demuestra tan bien, es que una marca debe complementar el estilo de vida de una persona, en el estante de su casa, no sólo en el anaquel de Stop & Shop.


*Agradecemos especialmente a Richard Shear por su artículo. Richard es el Director Creativo de The Shear Partnership.

McFancy

Interesante concepto de The Cool Hunter para presentar los productos McDonalds en Fashion Weeks.

Los packaging de los tradicionales productos fueron co-creados con las famosas marcas de moda presentes en el evento: hamburguesas Burberry, papas fritas Hermes y helados Paul Smith...

El tequila Antigua Cruz se pone al día

Desde la botella de vidrio hasta la etiqueta y el estuche de presentación el estudio Tridimage diseñó de manera integral el envase de un tradicional tequila mexicano. / via FOROALFA

La Tequilera de Arandas, de México, solicitó a Tridimage encarar el rediseño integral del empaque para su producto Tequila Antigua Cruz.
El tequila es la bebida más conocida y representativa de México en el mundo. El nombre «tequila» es una denominación de origen controlado de un destilado originario de la ciudad del mismo nombre en el estado de Jalisco, México. Se elabora a partir de la fermentación y destilado del jugo extraído del agave, en particular el llamado agave azul.

En este caso, el cliente presentó a Tridimage un brief escrito que fue analizado y discutido vía teleconferencias y que, en síntesis, planteaba la necesidad de actualizar el envase integralmente. Por un lado la botella era prácticamente un genérico que también utilizaban otras marcas con la consiguiente pérdida de singularidad y diferenciación; y por otra parte la gráfica no resultaba competitiva en el actual y dinámico mercado tequilero. Tanto el diseño estructural como el gráfico necesitaban una intervención urgente.

Rediseñar volumétrica y gráficamente el empaque de una bebida como el tequila, tan ligado a la idiosincrasia, historia y saber popular de una cultura vasta como la mexicana, fue un desafío y una enorme responsabilidad para el estudio, por lo tanto fue necesario estudiar, investigar y adentrarse en el mundo del tequila y también apreciarlo en sus características organolépticas.

Durante las conferencias entre el equipo creativo y estratégico de Tridimage y Tequilera de Arandas se recibió toda la información requerida desde lo conceptual a lo técnico, desde lo aspiracional a lo fáctico. Todos los datos fueron evaluados, elaborados y puestos en consideración a la hora de encarar el nuevo diseño que competiría en los mercados de México y Estados Unidos.

Tridimage creó el diseño estructural de una botella con personalidad premium, que exhibe un facetado contemporáneo, alzándose frente a la difícil competencia con recursos expresivos sofisticados y de alto impacto visual. También se diseñó el tapón de madera con un formato personalizado y un grabado que reproduce el símbolo de la marca en bajorrelieve. El proceso completo se desarrolló en un total de seis meses. Durante la fase productiva de la nueva botella se trabajó codo a codo con la cristalera intercambiando archivos CAD 3D, y supervisando prototipos para optimizar el resultado final.

La nueva imagen gráfica, serigrafiada en la botella, plantea un rediseño de símbolo y logotipo que exalta la polaridad clasicismo/modernidad, definitoria para este empaque. Se realizó asimismo el diseño estructural y gráfico de los estuches jerarquizando la materialidad y acentuando la oposición brillo/opacidad en su acabado superficial. Cromáticamente se definió cada variedad «Blanco», «Reposado» y «Añejo», con colores metalizados muy vivos que se destacan en la línea de anaquel.



¿Presentaron alternativas o bocetos diferentes antes de la elección final?
Elaboramos cuatro alternativas diferentes que cumplían con el pedido. En el trabajo integrado y muy participativo por parte del cliente nos fuimos decantando por la versión definitiva, que conformó ampliamente a ambas partes.


¿Conocen las repercusiones que el nuevo envase tuvo en el público?
Nos han informado que aumentaron las ventas, producto de la diferenciación y el incremento en la calidad percibida. Un dato premonitorio fue la reacción del propio personal de la empresa: cuando viajamos a Tequilera de Arandas a presentar el nuevo proyecto, la gente se desplazaba entre las oficinas con una muestra de la botella para mostrarla con orgullo a todo aquel con quien se cruzaba. Eso nos dio mucha alegría y nos hizo sentir que habíamos cumplido con el trabajo.

El nuevo valor de la tranquilidad

Por Richard Shear* / Copyright © 2010 The Package Unseen

¿Por qué Walmart es tan ruidoso y Nordstrom tan tranquilo? ¿Y por qué, casi sin excepción, los supermercados y los packaging de productos masivos son visualmente tan ruidosos, mientras que las tiendas minoristas de alta calidad son a menudo un ejemplo de calma?. ¿De dónde viene esto?

Dwight Garner escribió una crítica en el New York Times, titulada “Meditaciones sobre el ruido”, en la cual analiza tres libros que tratan las implicaciones culturales del ruido en nuestras vidas. Aquí hay una cita que me hizo reflexionar:

"Usted puede juzgar la influencia de una persona -su posición social y política- por la cantidad de ruido que regularmente deba soportar. Aquellos que carecen de silencio en sus vidas tienden a ser los políticamente débiles. Al generar ruido con los que otros deben vivir, mostramos nuestro desprecio por los más débiles."

Me puse a especular sobre las comparación entre el ruido al que un individuo es sometido en su vida, y el ruido al que está sujeto en su experiencia de compra. No pretendo entender por qué, pero pareciera que las personas que viven en un ambiente ruidoso, son las mismas a la que se somete a experiencias intimidatorias y caóticas de compra. Mientras que las más acaudaladas tienen un acceso fácil a opciones de compra mucho más sobrias.

La identidad de marca y diseño de packaging dentro de estos dos tipos de ambientes de venta, por lo menos hasta hace poco, parecieran consistentes con la idea de que el mercado de masas es ruidoso, mientras que el mercado premium es silencioso. Elija cualquier categoría de productos, desde cereales para el desayuno, papas fritas, cuidado de la piel, barras de chocolate, y el patrón se mantiene consistente.

Pero hay pruebas de que esto está cambiando. He notado la simplificación que está teniendo lugar en los anaqueles y, en una reciente visita al supermercado, pude confirmar que el volumen se está bajando en la mayoría de los pasillos. La imagen de los packs de papas fritas que ilustra esta nota, es un ejemplo de los diversos niveles de decibelios que se pueden ver hoy en día en la mayoría de las categorías.

Tal vez los marketineros están comenzando a darse cuenta de que los consumidores, con estilos de vida cada vez más complejos y ruidosos, están deseando que el tiempo dedicado en las tiendas sea un momento más personal y reflexivo. Un tiempo para tomar decisiones importantes, en silencio, con toda tranquilidad y sin todo ese griterío.

*Agradecemos especialmente a Richard Shear por su artículo. Richard es el Director Creativo de The Shear Partnership.

Tridimage dictará conferencia en FOROALFA 2010

Tridimage, la agencia líder en branding y diseño de packaging, ha sido invitada a participar del reconocido seminario FOROALFA 2010.

Adriana Cortese, Directora General Creativa, dictará la conferencia Envases: pasión y marca / Cómo diseña un estudio líder.

«El formato del envase y su gráfica son una ventana hacia el alma de la marca, y su diseño debe seducir y comunicar en las 3D pero sin traicionar la política de branding de cada cliente.»

FOROALFA2010 constituye la mejor oportunidad para enterarse qué están haciendo y cómo piensan los especialistas líderes en diseño, branding, tecnología, comunicación y gestión de diseño. Se trata de dos jornadas de intenso intercambio destinadas a diseñadores y profesionales del marketing y la comunicación de empresas e instituciones.

La Conferencia FOROALFA 2010 se llevará a cabo los días 22 y 23 de octubre venideros, en el auditorio del Centro Cultural Borges de la ciudad de Buenos Aires.

ABSOLUT Oruga

Por Richard Shear* / Copyright © 2010 The Package Unseen

Es una jungla allí afuera, y los ilusionistas están por todas partes...

La evolución es una cosa maravillosa. Imagine que es el año 1980 y usted es un vodka sueco bastante sencillo, comercializado en una botella simple, sin color, con forma de envase de medicina, y desea llamar la atención. Usted comienza a construir sobre los pocos equities que posee, y a crear con el tiempo un caleidoscopio de comunicaciones con imágenes diversas, coloridas, memorables, basadas en la forma simple de esta botella.

A lo largo de tres décadas, con el éxito de esta campaña, usted consigue transformar una pequeña y simple marca de vodka en una maravillosa mariposa. Pasa de 90.000 litros a 96 millones de litros, un aumento del 1000%, convirtiéndose en la marca de bebidas alcohólicas número tres del mundo.

Aparentemente, no es tan diferente en la selva de verdad.

Ahora imagínese que usted es una oruga pequeña y normal, sentada en el borde de una rama de un árbol, y necesita imperiosamente asustar las aves vecinas. También puede probar con una ilusión, tal vez tratando de parecerse más a una serpiente dispuesta a saltar que a una pequeña oruga.

Vi estas fotografías de orugas de Daniel Janzen en un artículo de The New York Times escrito por Sean Carroll, y me pareció el equivalente natural de la campaña de Absolut.

Tanto el vodka como la oruga fueron
alguna vez modestas criaturas y, a través de la evolución, se han convertido en coloridas y poderosas ilusiones.

*Agradecemos especialmente a Richard Shear por su artículo. Richard es el Director Creativo de The Shear Partnership.

Historia del diseño / La Botella



"La Botella" es una película promocional producida por Walter Landor y Asociados en la década de 1960.
Muestra el proceso de diseño de comienzo a fín de varios diseños de packaging para el whisky Old Fitzgerald. Narrado por Walter Landor, el film muestra los equipos creativos de diseño creando y criticando las propuestas, la fabricación de mockups, y a los equipos de investigación llevando a cabo focus groups y testeos en el supermercado-laboratorio de Landor. 

Todo tiene lugar en el famoso ferry Klamath, atracado en el muelle 5 de San Francisco, que albergó las oficinas de Landor por unos 20 años.
Es sorpendente ver los parecidos y las diferencias de la profesión del diseño de packaging 50 años atrás.




7 errores capitales que las empresas cometen con sus packaging - Parte 2/2

V. EL CAMBALACHE COMUNICATIVO
(o la incoherencia del discurso de marca)

¿Cuántas veces hemos visto marcas que transmiten un discurso a través del packaging y otro muy distinto con su publicidad o su promoción?

La identidad de una marca es un todo en donde cada elemento comunicacional hace un aporte invalorable. Cuando alguno de estos factores es incoherente, el valor del producto final se resiente y el consumidor no puede reunir en su mente el sentido del discurso.

Un discurso perfectamente calibrado llega más rápido al target al que va dirigido y permanece activo durante más tiempo.


VI. EL ROL PROTAGÓNICO
(o cómo ignorar el contexto donde compite el producto)

Aún hoy vemos empresas que han concebido su packaging como si estos fueran
a ser exhibidos en la soledad, en un idílico pedestal donde son los únicos protagonistas.


Olvidan que sus productos conviven con la competencia, inmersos en un anaquel de un supermercado con más de 50.000 ofertas.

Atributos como el facing, forma, dimensiones y colores del envase son fundamentales a la hora de lograr un fuerte e instantáneo impacto visual.

 VII. LOS DETRACTORES DE DARWIN
(o cómo ignorar el ciclo de vida del packaging)

Hoy una marca necesita renovar periódicamente su packaging para enfrentar los cambios culturales y las variaciones de las preferencias de los públicos a los que va destinada.

En cuanto a los líderes, como dice Al Rise, deben tener la valentía de atacarse a sí mismos, y nunca deben estancarse frente a la evolución del consumidor.

La marca que con su packaging no sepa anticiparse, comprender e interpretar las nuevas condiciones del mercado, variando su discurso en función de la evolución de sus consumidores, se verá fuertemente castigada.

Tridimage seleccionada dentro de las mejores 200 agencias mundiales


La famosa editorial Lürzer Archive acaba de lanzar mundialmente el libro "200 Best: Packaging Design Worldwide 2010/2011".

Con un total de 248 páginas, el volumen presenta ejemplos de los mejores trabajos internacionales realizados en el campo del diseño de packaging durante el último par de años.


Los proyectos publicados fueron elegidos por un jurado internacional de primer nivel, quienes seleccionaron a la crème de la crème de un total de 4.732 proyectos recibidos de 55 países.


Los miembros del jurado fueron:
Adami Tony Adamic
Fundador y Director Creativo de la agencia Elevator, Croacia
Garrick Hamm Garrick Hamm
Socio Creativo de la agencia británica Williams Murray Hamm
Häberle Dr. Christoph Häberle
Director de la carrera de Packaging y Diseño en la Hochschule der Medien, Alemania
Miyoshi Shingo Miyoshi
Presidente y editor, Pie Books, Japón
Nash Mitch Nash
Fundador y Director Creativo de la agencia Blue Q, EEUU
Weinzettl Michael Weinzettl
Editor en Jefe, Lürzer’s Archive

7 errores capitales que las empresas cometen con sus packaging - Parte 1/2

I. EL PRODUCTO “SUPERMAN”
(o cómo sobreestimar al producto)

Cuando se supone que siempre el mejor producto ganará la batalla, se parte del error de considerar que la compra de un producto se realiza a partir de una valoración objetiva y racional.

En un mundo donde reina la imagen, el peso simbólico, afectivo y emocional de la misma genera valores intangibles. Hoy el packaging no es un simple contenedor, sino una fusión envase-producto, transformándose en un todo ante los ojos del consumidor.


II. LA CLONACIÓN ESTÁ DE MODA
(o la falta de diferenciación)

Los años ‘80 inventaron los clones. La copia y el “me too” fueron un dogma. Ha llegado el momento de la gran diferenciación.

Diferenciarse, personalizando el envase, es valorar la marca. Si las empresas quieren vender, deben sorprender al consumidor. Cuando se repiten los mismos estereotipos, la manera más segura de seducción es diferenciarse; de otro modo, los consumidores se guiarán por el único argumento diferenciador: el precio.



III.-BORRÓN Y CUENTA NUEVA
(o cómo no rescatar los equities)

La identidad de una marca se va construyendo de forma progresiva en el tiempo. Un cambio brusco, con el afán de comunicar una nueva imagen, puede reducir o eliminar dichos equities, confundiendo o desorientando al consumidor.

En un mercado competitivo, la identidad acumulada a lo largo del tiempo es un patrimonio (equity) preciado para la marca. Formas, tamaños, colores, logotipos y tipografías son elementos característicos que pueden redundar en fidelidad y lealtad por parte del consumidor.


IV.-LOS SENCILLOS 35 PASOS...
(o los packaging con fallas operativas)

Muchas veces terminamos cortando inadecuadamente un envase, hartos de intentar abrirlo. Seguramente, al momento de reponer el producto, lo reemplazaremos por otro más práctico.

Cuando un envase requiere un alto grado de operatividad se debe analizar muy cuidadosamente su secuencia de uso y evaluarla minuciosamente hasta en la situación menos favorable. También su comunicación visual debe ser clara, legible e instantánea.

Lindt + Tridimage = Diseño exquisito


El inconfundible sabor del chocolate se expresa en toda su dimensión en los productos Lindt. ¿Cómo abordar el diseño de sus estuches? ¿Cómo ameritar al producto?

Tridimage encontró las respuestas a través de simplicidad en las formas, riqueza de materiales e impecabilidad en la manufactura, confirmando la premisa: "productos premium, diseños premium".